經濟觀察網(wǎng) 記者 錢玉娟   “看，多朋克。”楊鳴打開微信，放大自己的頭像，這是他在ICPunks這個NFT項目中獲得的一個形象。

去年9月ICPunks上線時，在某開源社區(qū)工作的楊鳴，直接拿到了“白名單”權益，擁有了這個NFT頭像的空投機會，“沒花一分錢”。

不過，這樣“免費”的機會并不多，日常除了追尋NFT熱度外，楊鳴也會“跟風買買”，一番數(shù)算，他在NFT交易中已經花費了大幾萬塊錢。據(jù)其介紹，多數(shù)時候，只要覺得好看或看起來不錯的NFT，他都會去“剁手”。

2022年1月1日，明星周杰倫創(chuàng)立的時尚品牌，就與去中心化娛樂平臺Ezek聯(lián)合發(fā)起了一個Phanta Bear的NFT項目，通過發(fā)布10,000 個算法生成的數(shù)字收藏品，吸引著包括楊鳴在內的追星族及NFT收藏者們的關注。

據(jù)悉，上述項目中的每只幻象熊都有“星星眼”，還會有其他特征，并能為主人解鎖不同的、獨特的訪問級別和特權。

即便不是NFT收藏者，作為“周董粉絲”的楊鳴，在每枚Phanta Bear售價為0.26ETH（折合人民幣3988元）時，本想輕松“剁手”，不曾想價格飛快飆升至7.87ETH（折合人民幣120733元），后又迅速回落，“類似炒鞋的那種感覺。”

盡管心動，但這個項目“過山車”式的價格變化，讓楊鳴望而卻步。

富人游戲？

作為非同質化代幣，NFT本是幣圈名詞，它是如何與藝術品碰撞出火花的呢？

這要從一場拍賣會說起。成立于1766年的英國拍賣行佳士得，去年3月11日晚于線上拍賣了作家Beeple創(chuàng)作的一幅純數(shù)碼藝術品《每一天：前500天》，最終竟以6934.6萬美元（折合人民幣4.5億元）成交。

此舉不僅打破了世界拍賣紀錄，其中的拍品形式也讓NFT數(shù)字藏品走進了大眾視野。

佳士得方面相關人士告訴記者，數(shù)字藝術早在上世紀中期就已萌芽，但在當時仍存在被復制的窠臼，直到NFT加密認證技術的融入，才讓藝術家的創(chuàng)作變得“獨一無二”，并且可以被溯源、識別、展示甚至流轉交易。

一組數(shù)據(jù)顯示，在全球拍賣市場引入NFT之后，整個2021年通過NFT數(shù)字藏品的拍賣，佳士得共獲得了近 1.5 億美元的收入。

在佳士得進行的NFT相關藝術品拍賣會中，明星余文樂就曾在去年9月參與其中，將自己的NFT藏品進行拍賣。據(jù)悉，余文樂算是涉足NFT領域的文娛圈“大玩家”，他個人收藏有79個NFT作品，其Twitter頭像更是花費高達120個ETH，約合275萬元人民幣購入的CryptopPunks（加密朋克）。

早在周杰倫帶火幻象熊之前，由一萬個猿猴頭像NFT組成的以太坊獨立數(shù)字收藏品Bored Ape Yacht Club（無聊猿猴游艇俱樂部，下文統(tǒng)稱“BAYC”），也十分火爆。NBA球星庫里就曾花費55ETH購買了這樣一個BAYC 的猿猴NFT頭像。

一個頭像，作價如此高昂，瞬時間NFT數(shù)字藏品被冠以“富人的游戲”說法。對此，NFT收藏家于蒙予以否認。

“最早它的價格非常便宜。”于蒙發(fā)現(xiàn)，基于流量效應，越來越多的粉絲會跟隨文體明星而喜歡某個IP形象，從而帶來“換手率提升，鉆石手變多，最后達成了共識”。不難從上述一些NFT項目中看到，持有人的身份地位變高，從而讓相關NFT藝術品的“地板價”飆升。 

一個頭像能賣到上百萬元，“像換了一種明目的數(shù)字代幣。”360集團創(chuàng)始人周鴻祎今年初曾接受經濟觀察網(wǎng)記者采訪，談及基于NFT進行的數(shù)字藝術品交易時，他表示，“我也挺迷惑的。”

面對新概念，周鴻祎不是沒有研究，他理解的是，在元宇宙這樣一個高度化的數(shù)字系統(tǒng)中，囊括著社交關系、虛擬身份、NFT數(shù)字收藏品等新的形式。但之于藝術品，他覺得，“之所以有價值，背后有兩點不可忽略，一是稀缺，二是它有轉售的價值。”

聚焦當下的NFT數(shù)字藏品，周鴻祎發(fā)現(xiàn)很多并非一人獨自擁有，甚至可以復制多份，這讓他對于NFT數(shù)字藏品的商業(yè)邏輯存疑。

泡沫背后

“現(xiàn)在被炒作了。”定居新加坡的數(shù)字藝術領域從業(yè)者張茹馨認為，基于NFT來進行數(shù)字藝術品交易的形式，沒有任何問題，但當下“有一些泡沫存在”。

她建議普通買家在競拍或購入一些NFT藝術品時，仍要有諸多考量的標準：是不是真得喜歡，藝術家是否有前途，這一藝術品后期的延伸性如何，有沒有市場前景等。

張茹馨以前的工作多是做一些廣告招貼的小冊子，或做短視頻服務于各種電影、游戲等。雖不像傳統(tǒng)藝術作品，可以被放在美術館展覽或進入拍賣行拍賣，但“數(shù)字藝術是一種服務于其他產業(yè)的應用藝術。”

直到NFT出現(xiàn)后，張茹馨意識到，數(shù)字藝術變了，“變成了一個獨立，且可拍賣、交易的藝術品”。另外，NFT藝術品或頭像，讓人們不再受地域局限，“不是非得去佳士得、蘇富比這樣的拍賣行”，任何人都能夠進行拍賣或交易買賣，甚至除了設計的藝術品，收藏品，連文字、音樂等內容都可以進行NFT認證，作為數(shù)字藝術品售賣。

像Twitter首席執(zhí)行官杰克·多西就把自己的第一條推文進行了NFT不可替代的技術標記，以290多萬美元的競價拍賣；特斯拉創(chuàng)始人埃隆·馬斯克也對外宣布，要將自己的推文作為NFT出售，最高出價超過110萬美元……

“NFT可以讓作品或藝術品成為數(shù)字資產，像實物資產一樣進行買賣。”如今的張茹馨，主要設計由客戶按照自己形象定制的NFT頭像，她會參照相關人物特征進行繪制，再將作品上傳到OpenSea平臺上，上鏈、交易。

雖然有個別的NFT藝術品被炒至以百萬美金甚至億元計，但張茹馨指出，只有極少數(shù)作品可以被炒出天價，大部分NFT藝術品是很便宜的，“老百姓、普通人都能夠買到的一種價格。”

她一直以來都在OpenSea這樣一家被冠以“NFT龍頭”的國際交易平臺上進行NFT數(shù)字藝術品展示和交易，“進行交易買賣，手續(xù)費非常低。”據(jù)其透露，平臺會向她這樣的賣方收取2.5%的交易手續(xù)費盈利。

受益于NFT的分布式數(shù)字賬簿，張茹馨告訴記者，每個作品的交易情況、所有權和有效性都可以被跟蹤。“別人買了我的作品，下次交易或每次交易時，我還都可以拿到提成。”在她看來，根據(jù)個人的購買能力，去選擇合適價位的NFT藝術品進行交易、收藏，“會是一種日漸普及的藝術品交易方式。”

并非空穴來風，從OpenSea的交易規(guī)模變化中，便能窺見一二。

據(jù)OpenSea創(chuàng)始人德文·芬澤和亞歷克斯·阿特拉的公開回憶，平臺在上線初期乃至之后的長達2年時間里，活躍用戶僅數(shù)千人，交易規(guī)模不過百萬美元。但在2021年2月后迎來轉機。

NFT市場刮來一陣春風，讓大量用戶涌入了OpenSea平臺交易，月活一度躍升至20萬人次，半年翻了50倍，過去一年的歷史銷售額超百億美元。

這一運營數(shù)據(jù)的變化，發(fā)生在當今任何一個互聯(lián)網(wǎng)平臺身上，無疑會被稱之為“奇跡”。當然，NFT項目平臺在海外聲名鵲起后，國內也逐漸告別了“踏空”狀態(tài)。

先是本土的NFT中國官網(wǎng)在2021年5月上線，后吸引了互聯(lián)網(wǎng)基因和先進技術融于一身的BAT大廠們，擁躉其中。

與NFT中國上線僅間隔一個多月時間，阿里巴巴便發(fā)售了4款支付寶付款碼皮膚NFT，騰訊緊隨其后，于當年8月推出了幻核NFT交易平臺及相關的NFT內容作品。 

技術碰撞

NFT熱潮下，除了互聯(lián)網(wǎng)巨頭涌動，不少在區(qū)塊鏈領域有相關積累的平臺也嶄露頭角。2022年1月中旬，樹圖區(qū)塊鏈研究院就上線了淘派數(shù)字藏品NFT平臺。

淘派上線短短不到10天，被稱為“中國新銳NFT加密藝術家”的朱柒燃就在該平臺上售出了15版限量的《A Waman Makes A Plan》，當然，其價格并非“高不可攀”，“每一幅1000元人民幣。”

朱柒燃曾在去年5月成為首位在宋洋美術館舉辦個展的NFT藝術家。之所以對NFT加密藝術產生興趣，還要回溯到她在美國留學期間，特別是2020年遭遇疫情，隔離上網(wǎng)課時，在教授的帶領下接觸到了這一全新的藝術創(chuàng)作形式。

后來，朱柒燃仿制了一個時下流行的“人類高質量男性”的自拍照片，發(fā)到朋友圈后受到友人喜歡，“于是我?guī)退鹠int上鏈，再由他收藏。”

這樣一個過程，讓朱柒燃發(fā)現(xiàn)了作品的價值，在審美與信息量之外，還有了“連接”的新維度?；贜FT技術上鏈的數(shù)字作品，在某一刻成為了連接的介質，“當我將其鑄造上鏈，然后由藏家收藏后，一個在過去刷一下就可能忘記的創(chuàng)作，會轉變成為我們共同的記憶并且永遠存在。”

在收藏NFT藝術品的過程中，“個人淺薄的理解，這個形式很酷。”楊鳴覺得，派生于區(qū)塊鏈的NFT技術，將其不可分割、不可代替、獨一無二的特點融入了藝術品領域，讓特定的藝術資產可以被確權，并通過相關技術進行溯源和驗證。

如今，NFT已然成為藝術圈的熱詞。這一新技術的跨界，讓“藝術領域有了一次思想迭代”。談及NFT對于藝術創(chuàng)新的價值以及帶動產業(yè)進入到的全新維度，朱柒燃予以肯定，但深入創(chuàng)作數(shù)字藝術品至今，她日漸覺得，加密藝術只是NFT應用很小的一部分。

“藝術的發(fā)展歷史經由平面到立體，我們對藝術品的收藏與欣賞，也受時代、地域、文化、科技發(fā)展、社會共識等因素所影響。”朱柒燃并不懷疑，文化與藝術實現(xiàn)“NFT化”是包括她在內的所有創(chuàng)作者的福音，還是新時代藏家的必然選擇，“NFT為藝術作品確權上鏈，保證了作品歸屬作者的原創(chuàng)性，也由上鏈行為，讓作品充滿儀式感，且永恒地記錄在了互聯(lián)網(wǎng)空間里。”

不難想象的是，“只要區(qū)塊鏈生態(tài)永遠存在，一切上鏈的作品也將永續(xù)長存。”朱柒燃深知，自身受益于NFT技術進行著藝術創(chuàng)作的再升級，“NFT技術并沒有好壞之分”，她認為關鍵的一點是，經由技術創(chuàng)新，在文化設計領域的創(chuàng)作者與消費者們會如何使用，并設計出怎樣的新玩法。

在國內某投資公司擔任董事長助理的于蒙，本職工作之外，“近半年所有的業(yè)余時間都在接觸NFT”。不單單投入熱情，經過悉心研究，他發(fā)現(xiàn)這個領域“并沒有那么神秘、高深。”

在接受經濟觀察報記者采訪時，于蒙講到，NFT本身能夠很好地封裝數(shù)字內容，在不需要任何認證機構的情況下，對打包好的數(shù)字內容進行確權，加之NFT本身的流動性很高，也就讓數(shù)字藝術品的證偽“幾乎零成本”。

上述確權、流轉的價值之外，于蒙認為，藝術品上鏈并沒有改變其藝術品的本質，NFT藝術品長什么樣子，以怎樣的形式出現(xiàn)并不是最重要的，“重要的是它背后所代表的商業(yè)邏輯。”

一個不容忽視的現(xiàn)實是，當前市場中，絕大部分人購買NFT藝術品，并非為了藝術收藏或趣味欣賞，反之，他們中的大多數(shù)是將藏品視為一種數(shù)字資產的投資。

“所有的商業(yè)玩法都是商家自行去施展的。”縱使當前NFT數(shù)字藏品領域被炒得火爆，于蒙依然“觀摩”出了一些跡象：各個NFT項目的白名單要求越來越苛刻，有的新項目價格開始高得不合理……類比金融市場，他認為當下的NFT市場正處于牛市，“牛市意味著更高的風險和成本。”他建議相關NFT項目方要“止盈”，而對于個人投機者而言，則要避免承擔過高風險。

在接受記者采訪的過程中，張茹馨、朱柒燃都曾提及一個詞匯——新紀元，之于她們這樣的數(shù)字藝術設計師、創(chuàng)作者來說，NFT與文化藝術領域發(fā)生碰撞后，使得審美變得更為自由開放，選擇也愈加豐富多樣，尤其是NFT藝術品創(chuàng)作和收藏的出現(xiàn)，觸動了藝術創(chuàng)新步入一個新紀元。

不可否認，NFT為數(shù)字世界帶來了全新的元素，讓數(shù)字藝術、數(shù)字內容得以被高效確權，甚至跨平臺流轉、交易，但“不是所有的藝術品都要進行NFT標識”，于蒙始終覺得，那些在線下經歷時間洗禮的古董類實體藝術品，擁有著無法被電子代碼取代的細節(jié)和意義。

（受采訪對象要求，文中楊鳴、于蒙為化名）